حسم الشاعر والمنتج الفني صالح الشادي الجدل الدائر في الأوساط الفنية وعبر منصات التواصل الاجتماعي، نافياً بشكل قاطع صحة الأنباء التي تم تداولها مؤخراً حول نية فنان العرب محمد عبده اعتزال الغناء والابتعاد عن الساحة الفنية. وأكد الشادي أن هذه الشائعات لا أساس لها من الصحة، وأن القامة الفنية السعودية بخير ويتمتع بصحة جيدة.

وفي تفاصيل الخبر، أوضح الشادي عبر تغريدة نشرها على حسابه الرسمي في منصة «إكس»، أنه أجرى اتصالاً ودياً صباحياً مع الفنان محمد عبده، حيث تطرق الحديث إلى ما يُشاع من أخبار مغلوطة. ونقل الشادي عن فنان العرب تأكيده على عدم وجود أي نية للاعتزال، مشدداً على أن محبة الجمهور العريض ودعمهم المتواصل يشكلان الوقود الحقيقي والدافع الأساسي له لمواصلة مسيرته الفنية وتقديم المزيد من الأعمال الإبداعية التي تليق بتاريخه العريق.

مسيرة فنية حافلة وتاريخ لا ينسى

ويأتي هذا النفي ليطمئن الملايين من عشاق الطرب الأصيل في المملكة والخليج والوطن العربي، حيث يُعد محمد عبده ركيزة أساسية في تاريخ الأغنية العربية. فمنذ انطلاقته في ستينيات القرن الماضي، استطاع فنان العرب أن ينقل الأغنية السعودية من إطارها المحلي إلى آفاق عربية وعالمية رحبة، مساهماً في تشكيل الهوية الموسيقية للجزيرة العربية عبر عقود من الزمن. وتعتبر مسيرته أرشيفاً ضخماً يوثق تطور الفن الخليجي، حيث تعاون مع كبار الشعراء والملحنين لإنتاج روائع خالدة لا تزال تتردد في المحافل والمناسبات.

تأثير محمد عبده في المشهد الثقافي الحالي

ولا يقتصر دور محمد عبده على كونه مطرباً فحسب، بل هو رمز ثقافي وطني يواكب التحولات الكبرى التي تشهدها المملكة العربية السعودية في ظل رؤية 2030. فحضوره الدائم في مواسم المملكة، مثل موسم الرياض وموسم جدة، وحفلاته في العلا، يعكس حيويته وقدرته المستمرة على العطاء والتجدد، مما يجعله جسراً يربط بين أصالة الماضي وحداثة الحاضر.

إن تكرار شائعات الاعتزال حول القامات الفنية الكبيرة مثل محمد عبده هو أمر معتاد في الوسط الفني، وغالباً ما يعكس مدى اهتمام الجمهور وتعلقهم بالفنان. إلا أن التصريح الأخير لصالح الشادي جاء ليضع حداً للتكهنات، مؤكداً أن فنان العرب مستمر في إثراء المكتبة الموسيقية العربية، داعياً الله أن يمن عليه بدوام الصحة والعافية ليظل منارة للإبداع والفن الراقي.

في خبرٍ وقع كالصاعقة على قلوب المحبين والعشاق للفن الأصيل، أعلن مكتب «فنان العرب» محمد عبده عن توجهه لتقنين حضوره على خشبات المسرح، وإعادة ترتيب جداول حفلاته الغنائية بما ينسجم مع ظروفه الخاصة ومرحلته العمرية الحالية. هذا الإعلان، وإن بدا في ظاهره مجرد إجراء تنظيمي أو خبر فني عابر، إلا أن صداه كان عميقاً ومؤثراً، أشبه بارتجافة وترٍ انقطع فجأة في ليلة طربٍ مكتملة، ليفتح الباب واسعاً أمام تساؤلات تمتد من الخليج إلى المحيط حول مستقبل الحفلات الحية لأحد أهم أعمدة الغناء العربي.

تاريخ حافل ولقب مستحق

لا يمكن قراءة هذا الخبر بمعزل عن السياق التاريخي لمسيرة محمد عبده، الذي يُعدّ ظاهرة فنية استثنائية في تاريخ الأغنية السعودية والعربية. منذ انطلاقته في الستينيات، لم يكن محمد عبده مجرد مطرب، بل كان مشروعاً ثقافياً متكاملاً ساهم في نقل الأغنية الخليجية من محيطها المحلي إلى فضاءات العالم العربي الرحبة. لقد استحق لقب «فنان العرب» الذي أطلقه عليه الرئيس التونسي الراحل الحبيب بورقيبة في الثمانينيات، ليصبح هذا اللقب مرادفاً لاسمه ومسيرته التي وثقت تحولات المجتمع والمشاعر عبر عقود من الزمن.

ماذا لو اعتزل محمد عبده؟

إن السؤال الذي يطرحه هذا التقنين في الظهور هو: ماذا لو قرر محمد عبده الاعتزال نهائياً؟ نحن هنا لا نتحدث عن مجرد غياب صوتٍ يُطرب الآذان، بل نتحدث عن ذاكرة جمعية ووجدان عربي كامل. محمد عبده ليس مجرد مغنٍ، بل هو قصيدة تحولت إلى إحساس، ولحن صار وطناً يسكن فيه المغتربون والعشاق. لو حدث الاعتزال، فلن يكون مجرد خبر فني تتناقله وكالات الأنباء، بل سيكون لحظة فارقة تمس ذاكرة جيل كامل نشأ على صوته، وكبرت أحلامه مع أغنياته.

أثر الغياب على المشهد الفني

لقد اعتاد الجمهور في السنوات الأخيرة، وتحديداً مع الحراك الفني الكبير في المملكة العربية السعودية، على تواجد «أبو نورة» في صدارة المشهد، مفتتحاً المسارح بهيبة الكبار، ومختتماً السهرات بدمعة خفية في عيون العشاق. إن غياب هذا الصوت الذي يمتلك القدرة على إسكات الضوضاء وفرض الصمت احتراماً بمجرد ارتفاع عقيرته، سيترك فراغاً كبيراً في المنصات التي ستفتقد حضوره الطاغي. سيبقى اللقب خالداً، ولكن المسرح سيشعر باليتم الفني.

إرث لا يغيب

ومع كل هذا الشجن، يبقى العزاء الوحيد للجمهور هو أن صوت محمد عبده عصي على الغياب التام. قد يغيب الجسد عن خشبة المسرح، وقد تقل الحفلات المباشرة، لكن صوته سيظل يصدح في التسجيلات الخالدة، في السيارات التي تجوب ليالي المدن، في المجالس، وفي قلوب العشاق. سنستمر في الإصغاء إليه، ولكن هذه المرة، سنستمع بحنين أكبر، وبتقدير مضاعف لقيمة فنان وهب حياته للفن، وجعل من صوته رفيقاً دائماً لأفراحنا وأحزاننا.

أثار الإعلامي السعودي البارز داود الشريان موجة من النقاشات الثقافية الحادة بعد أن فتح ملف واقع القصيدة الشعبية (الشعر النبطي) في الوقت الراهن، شنّ خلالها هجوماً لاذعاً على ما وصفه بحالة "الانحدار" التي أصابت هذا الموروث الثقافي الهام. واعتبر الشريان أن الساحة الشعرية تعاني من فراغ كبير تركه غياب الأسماء المؤسسة والرموز الكبرى التي شكلت الوجدان الخليجي والسعودي لعقود طويلة.

صرخة في وجه الرداءة

في تغريدة أثارت تفاعلاً واسعاً عبر منصة "إكس" (تويتر سابقاً)، لم يكتفِ الشريان بالعموميات، بل حدد مكمن الخلل في غياب المعايير الفنية والأخلاقية التي أرساها جيل العمالقة. وقال في منشوره: "بغياب وابتعاد أسماء مثل محمد بن لعبون وراكان بن حثلين ومحمد الأحمد السديري وخلف بن هذال وعبدالله بن عون وسعد بن جدلان ومساعد الرشيدي وخالد الفيصل وبدر بن عبدالمحسن وغيرهم، انحدر الشعر النبطي لفظًا ومعنى".

وأضاف واصفاً الحالة المتردية للنصوص المتداولة حالياً بعبارة بليغة: "صار المديح يحرج الممدوح، والقصيدة تستحي من نفسها قبل أن يستحي منها السامع"، مشيراً إلى أن الشعر تحول من قيمة فنية إلى مجرد وسيلة للظهور تفتقر للعمق.

دلالات الأسماء التسعة: تاريخ من الإبداع

إن استحضار الشريان لهذه الأسماء التسعة تحديداً لم يكن عشوائياً، بل يمثل استعراضاً لتاريخ الشعر النبطي وتحولاته الكبرى. فهذه القائمة تضم مدارس شعرية متنوعة شكلت الهوية الثقافية للمنطقة:

• الجذور التاريخية والفروسية: تمثلت في أسماء مثل محمد بن لعبون (أمير شعراء النبط في عصره) وراكان بن حثلين، اللذين يمثلان حقبة التأسيس وارتباط الشعر بالفروسية والملاحم.
• الحكمة والقيادة: عبر استحضار الأمير محمد الأحمد السديري، الذي يعد مدرسة في شعر الحكمة والرجولة.
• التحديث والصورة الشعرية: من خلال مهندسي الكلمة الحديثة الأمير خالد الفيصل والأمير الراحل بدر بن عبدالمحسن، اللذين نقلا القصيدة النبطية من الخيمة إلى الأغنية العربية والمسارح الكبرى، ومساعد الرشيدي الذي جدد في التراكيب اللغوية.
• الجزالة والوصف: ممثلة في عمالقة النظم مثل سعد بن جدلان وعبدالله بن عون، وخلف بن هذال "شاعر الوطن" الذي ارتبط صوته بالمناسبات الوطنية الكبرى.

أزمة الشعر في عصر السرعة

يأتي حديث الشريان في سياق تحولات جذرية يشهدها المشهد الثقافي، حيث يرى النقاد أن وسائل التواصل الاجتماعي ساهمت في تسطيح الذائقة، مفضلة "المقاطع القصيرة" والانتشار السريع على حساب جودة القصيدة وبنائها الدرامي. هذا الواقع خلق فجوة بين جيل كان يرى في الشعر رسالة وموقفاً، وجيل يراه البعض منشغلاً بالبحث عن الشهرة السريعة، مما أدى إلى ظهور نصوص ركيكة المعنى والمبنى، وهو ما عبر عنه الشريان بأن القصيدة باتت "تستحي من نفسها".

ويعيد هذا الطرح النقاش حول ضرورة وجود حراك نقدي حقيقي يفرز الغث من السمين، ويحافظ على مكانة الشعر النبطي كديوان للعرب ووثيقة تاريخية واجتماعية، بدلاً من تركه نهباً لمحاولات التكسب والظهور التي تسيء لتاريخ هذا الفن العريق.